José Luis Vivar

Una historia gráfica está formada por imágenes y textos. Imágenes que además de ser efigies, son dibujos que muestran un particular universo donde transcurre la trama que se presenta. El texto son palabras, mensajes, señales e ideas que complementan la acción misma. El sentido de todo esto es visualizar lo que sucede de forma secuencial en cada cuadro que se multiplica a través de las páginas.

El cine también es imagen, pero con mayores expectativas, porque muestra más allá de los límites que establece la física en las dimensiones reales. Y algo que no debe pasarse por alto, no se caracteriza por mostrar textos sino que cuenta con sonido. Sonido que reproduce lo que se escucha en la vida y lo que parece todo aquello real o ficticio que tenga posibilidades de emitir ondas sonoras al oído humano.

Del cómic a la pantalla. De la quietud artística al dinamismo plástico. De la penumbra al color. Al igual que los demás súper héroes de acción, Jonathan Jekill sufre una metamorfosis para beneplácito de sus lectores. Sin ruedas de prensa ni anuncios espectaculares, sigilosamente pasa de la celulosa del papel al celuloide fílmico. Imagen y voz transcurren en apenas veintitrés minutos, tiempo suficiente para degustar una aventura que se antojaba imposible de materializar: Ciudad Guzmán es el escenario de fondo para que se resuelva El Caso de la Dulce Remolacha.

Respetando el estilo inconfundible de su creador -Leonel Guerrero Cisneros-, este cortometraje de animación dirigido por Carlos Leal, presenta una historia lúdica con rasgos propios del cine negro, en donde nada es lo que parece y sin embargo sucede. Más que repetir lo propio de la historieta, Leal se encarga de construir un argumento sólido y de primer nivel. Empleando la técnica de Machinima –unión de dos vocablos en inglés, machine y cinema, o cine de máquina-, establece y condiciona elementos que le permiten orquestar un interesante ritmo narrativo.

De esta manera, lo destacable de la película no se limita a mostrar únicamente la figura del detective gris, sino a integrar sus motivaciones y conflictos, tal como obedece en el género policíaco: existe un crimen, hay varios sospechosos, y el héroe debe indagar, interrogar y descubrir quién es el asesino.

La tensión dramática logra ser bien visualizada, por eso que el desenlace, es como en todas las historias de Leonel Guerrero: sorpresivo, inteligente y al mismo tiempo regocijante; tal vez por esa dosis de humor negro que de manera sutil suele imprimirles.
Además de la impecable producción y el destacado trabajo en el montaje, debe destacarse la banda sonora y sobre todo el soporte profesional de las voces, cuyo mérito es sin duda de quien se encargó de integrar el reparto.

Todo un acierto de Minerva Cómics esta película de Jonathan Jekill, que independientemente del certamen internacional en que se presentó, es una muestra del talento de un joven cineasta tapatío y de la genialidad de un ilustre zapotlense.

Milton Iván Peralta

“Era un regalo de navidad para Leonel, pero sólo pude terminar la mitad, así se la mostramos; le gustó, le dio su bendición y seguimos adelante con el proyecto hasta concluirlo”, declaró Carlos Leal, de cómo nace el proyecto de “Jonathan Jekill, la película”.

Llegaron poco más de una hora antes de que se hiciera el estreno oficial de la película en la sala de cabildo, se pudo hablar con Carlos Leal y Francisco Javier Regalado, los encargados de crear “Jonathan Jekill, la película”.

“Si le hubiéramos dedicado tiempo completo, la hubiéramos hecho en tres meses, pero como fue en nuestros ratos libres duramos como un año y medio”, así describe Carlos Leal el tiempo que dudaron creando en el formato Machimina la película que el viernes pasado se estreno. Su costo total fue de mil pesos.

La idea de crear la película fue de Francisco Javier Regalado, pero la primera propuesta era con humanos “pero hubiera salido muy cara, pero yo propuse en hacerla en una animación en Flash y en 2D; comenzamos a proponer ideas y ver las historias que podíamos llevar a la pantalla, pero ninguna nos cuadraba, así que el proyecto comenzó a naufragar”, comentó Carlos Leal. Pero la idea no cesó, así que buscando nuevas formas de crear a Jonathan Jekill en forma digital es como descubren el “motor” llamado Machimina.

Sigue con la plática Francisco Javier Regalado, quien vestía un traje gris y con una camisa blanca, “se comenzó a trabajar con el programa, empezamos hacer los primeros cameos, pero se dio cuenta –Carlos Leal- que le iba llevar mucho tiempo solo, entonces nos pidió ayuda a los compañeros –a los de Minerva Cómics- y yo le ayude viendo las imágenes que ya tenía hechas, las tomas, cómo podíamos cambiar el ángulo, las texturas, que iba entrar y qué no, para agilizar el proceso, porque queríamos apegarnos lo más posible al cómic de El caso de la dulce remolacha”.

Decidieron tomar El caso de la dulce remolacha –los dos primeros cómic de Jonathan Jekill- porque “era una historia más sencilla, y creí que en 15 minutos salían adelante, pero esos se convirtieron en 23 minutos, a pesar de que le metimos mucha tijera”, comentó Carlos Leal.

“Es nuestro primer trabajo de cinematografía que hacemos”, comentó Francisco Javier. Y aunque aceptan que el programa les ayudó muchísimo, también es un hecho el que le cambiaron cosas al programa y tuvieron que ingeniárselas para crear ciertos efectos, y el caso más claro esta en el personaje de La Raíz.

“De eso se encargo Sergio Alatorre, le encargué que modelara al cara de La Raíz con plastilina, entonces me la hizo en una hoja y lo escaneó”, es así que la metieron al programa y le dieron el efecto en 3D, dando un gran efecto.

“Jonathan Jekill, la película” puede conseguirse en la papelería Virgo, junto con el cómic y la figura del detective gris.